Доклад: Ростовская финифть

Доклад: Ростовская финифть

Шеренков Роман Николаевич

Реферат по ИЗО

Ростовская эмаль. В конце 18 века в одном из монастырей Ростова

была организована небольшая мастерская. Ростовские эмальеры украшали различные

изделия церковного характера. Нам известны мастера миниатюрного письма,

владевшие высокой техникой исполнения: Тарасов, Буров, Всесвятский, Архаров. На

выполненных ими миниатюрах яркие краски эмали прекрасно гармонировали с гладкой

и блестящей золотой и серебряной поверхностью изделия, чеканным рельефом и

драгоценными камнями.

Ростовские мастера для получения красочного изображения брали тонкую

металлическую пластину прямоугольной, круглой или овальной формы, зачищали

её, а затем покрывали эмалевой массой. После обжига в муфельной печи эмаль

приплавлялась к пластине и образовывала твердую и гладкую поверхность (грунт

или фон). После нанесения рисунка на грунт выполняли роспись эмалевыми

красками, разведенными на лавандовом масле или скипидаре, затем пластинку

обжигали вторично.

После революции 1917 года ростовские мастера начали работать над созданием

разнообразных ювелирных изделий и предметов быта: брошей, пудрениц,

коробочек, шкатулок с орнаментальной и сюжетной росписью по эмали. Творчество

известного в то время художника С.В. Чехонина сказалось на работах мастеров

артели. Они успешно стали применять темный, черный или синий фон эмали, на

котором располагали разнообразные узоры из цветов в виде венчиков, букетиков

и гирлянд.

В 30 – 40-е годы в ростовской артели образуется большой творческий коллектив,

возглавляемый старейшим мастером А.А. Назаровым. В это время, кроме цветочной

миниатюры, мастера промысла много работают над миниатюрными портретами, а

также успешно решают декоративные композиции. В этот период складываются

новые принципы, в основе которых лежат приемы пунктирной эмалевой росписи,

придающие живописи прозрачность и звучную красочность цвета. Одной из лучших

портретных миниатюр можно считать миниатюру работы М.А. Хрыкова, изображающую

девушку-пряху с известной картины В.А. Тропинина. Миниатюра написана мастером

в пунктирной живописной манере.

В 1936 году финифтяной цех механической артели был преобразован в

самостоятельную художественную артель "Возрождение", переименованную

впоследствии в артель "Ростовская финифть". Значительно расширяется

ассортимент ювелирных изделий, становятся более разнообразными художественные

приемы оформления. Наряду с цветочным орнаментом получили дальнейшее развитие

сюжетная тематика, портретная миниатюра. Часто используют виды городов

Москвы, Ярославля, Ростова; выполнены они в лучших традициях эмальерной

живописи.

Высокими художественными достоинствами отличается роспись серебряного ларца,

выполненного мастером Н.А. Карасевым в 1938 году. Ларец имеет многогранную

форму, на его сторонах помещены эмалевые пластины с изображением гербов

союзных республик. На крышке расположен государственный герб СССР. Хорошо

найденные пропорции предмета и цветовое решение орнаментальных мотивов

говорят о талантливости исполнителя, о богатстве живописной палитры.

В 50 – 60-е годах художники Научно – исследовательского института

художественной промышленности М.А. Тоне, З.М. Зенкова и другие совместно с

мастерами ростовской артели провели большую работу по созданию и освоению в

массовом производстве новых образцов с росписью по эмали. Коробочки –

сувениры, выполненные по проектам художницы М.А. Тоне, из позолоченного

серебра украшены вставками с декоративной росписью архитектурных памятников

Подмосковья. Орнаменты расположены на белом традиционном фоне. Броши З.М.

Зенковой также имеют белый фон, на котором помещены цветочные мотивы,

выполненные в условной манере, в плане декоративной кистевой росписи.

Благодаря контрасту белого фона и темного изображения, оживленного

несколькими яркими цветными пятнами, достигнуто необычайно декоративное

решение колорита эмали.

Эти опыты, принесшие успех, получили свое развитие в других изделиях,

выполненных мастерами промыслов В.В. Горским, И.И. Солдатовым. В.В. Горским

была сделана брошь серебряная оправа которой в виде сканого узора с зернью

хорошо сочетается с овальным медальоном, украшенным орнаментальной красочной

росписью. Нарядное сочетание скани с красочной росписью можно видеть на

овальной коробочке этого мастера.

Искусство ростовской эмали ярко выражено в одной из наиболее удачных работ

художницы М.А. Тоне – комплект ювелирных изделий, состоящий из двух кулонов,

броши, браслета, ожерелья, украшенных сканью и пластинками с росписью по

эмали. На нем знакомые мотивы красочно написанных цветов на темном фоне

эмали. Красиво прорисованный орнамент тончайших стебельков и нежных лепестков

цветов хорошо гармонирует с узором обрамляющей их филиграни. Все ювелирные

изделия, входящие в этот комплект, относятся к числу высокохудожественных.

В последнее время ростовские мастера представили новые работы,

свидетельствующие о дальнейшем развитии искусства финифтяной росписи.

"Ростовская финифть" является единственным у нас в стране предприятием, где

выполняют декоративную роспись по эмали. Изделия ростовских мастеров можно

увидеть в Музее народного искусства в Москве, Государственном Историческом

музее, Государственном Русском музее и др. Образцы изделий с ростовской

финифтью были показаны на отечественных и зарубежных выставках. Мастера

промысла неоднократно были удостоены высоких наград.

17.11.06 2:21